L’actrice Anouk Aimée, la beauté française sophistiquée qui a honoré les films de Federico Fellini, Jacques Demy, Sidney Lumet, Bernardo Bertolucci et Claude Lelouch, est décédée. Elle avait 92 ans.
La fille d’Aimee a déclaré mardi dans un post Instagram que la star était décédée à son domicile à Paris, sans fournir plus de détails.
Peut-être mieux connue pour son rôle face à Jean-Louis Trintignant dans Lelouch Un homme et une femme (1966) — pour lequel elle a reçu une nomination à l’Oscar de la meilleure actrice et a remporté un Golden Globe — Aimée a également joué dans des films d’art et d’essai tels que celui de Fellini. La Dolce Vita (1960) et 8 1/2 (1963), Demy Lola (1961), de Jacques Becker Montparnasse19 (1958) et celui de Bertolucci Tragédie d’un homme ridicule (1981).
Sa carrière débute à la fin des années 40 et se poursuit jusqu’aux retrouvailles avec Trintignant dans Les meilleures années (Les Plus belles années), l’épilogue 2019 de Lelouch à Un homme et une femme.
Avec plus de 80 crédits de long métrage, elle a également brillé dans le reportage de Robert Altman sur le monde de la mode, Prêt à porter (1994) ; Marceline Loridan-Ivens La prairie de bouleaux (2003), dans lequel elle incarne une survivante de l’Holocauste qui revient à Auschwitz 60 ans après la guerre ; et celui d’Yvan Attal … Et il vécurent heureux pour l’éternité (2004).
Dans une interview en 2007, l’élégante Aimée révélait son secret d’actrice à Le gardien: « C’est Fellini qui m’a appris ça : le plus important de tout, c’est d’écouter, d’écouter simplement ce que disent les autres personnages. Et ne prends pas [yourself] trop sérieusement. »
Née à Paris le 27 avril 1932, Aimée, de son vrai nom Judith Dreyfus — bien que certains documents officiels mentionnent son prénom comme Nicole — était la fille de l’acteur Henri Dreyfus (nom de scène : Henry Murray) et de l’actrice Geneviève Sorya (née Durand). ).
Pendant la Seconde Guerre mondiale, elle prend le nom de jeune fille de sa mère pour éviter les persécutions nazies et se déplace entre Paris et le sud de la France. Elle fréquente un internat dans les Alpes et croise la route du jeune Roger Vadim, futur directeur de Et Dieu créa les femmes.
À l’âge de 14 ans, Aimée est repérée par le réalisateur Henri Calef, qui la choisit pour le rôle d’Anouk dans son drame romantique de 1947. La maison sous la mer. L’actrice a décidé de conserver ce nom comme nom professionnel, ajoutant « Aimée » (qui signifie « aimé » en français) à la suggestion de l’auteur Jacques Prévert, qu’elle a rencontré lors du tournage de la saga inachevée pour adolescents de Marcel Carne. La fleur de l’âge.
À 16 ans, elle a joué dans Les amoureux de Vérone (1949), l’adaptation d’André Cayette de Roméo et Juliette.
Au cours des deux décennies suivantes, l’énigmatique Aimée jouera dans plus de 40 films, se faisant un nom dans des longs métrages français comme le drame d’Alexandre Astruc. Mauvaises relations (1955) — une source d’inspiration pour les auteurs de la Nouvelle Vague française — et Montparnasse19le portrait réalisé par Jacques Becker du peintre italien du début du XXe siècle, Amedeo Modigliani.
En 1960, Fellini engage Aimée dans son chef-d’œuvre La Dolce Vita, dans lequel elle incarne la riche héritière Maddalena, l’un des amoureux de Marcello Mastroianni. Les deux travailleront à nouveau ensemble trois ans plus tard dans le classique autobiographique de Fellini. 8 1/2, où elle incarne l’épouse rejetée de Mastroianni, Luisa. (Le personnage était basé sur la véritable épouse de Fellini, l’actrice Giulietta Masina.)
En évoquant son travail avec Fellini pour Paris-MatchAimée a déclaré : « J’ai découvert le rire et la joie de vivre, et j’ai appris à aimer mon métier de comédienne. »
Après 8 1/2Aimée s’installe temporairement en Italie et y tourne plusieurs films, dont le drame de Marco Bellocchio Un saut dans le noir (1980), pour lequel elle reçoit le prix de la meilleure actrice à Cannes.
Elle a également joué dans le thriller psychologique de Lumet se déroulant à Rome. Le rendez-vous (1969), dans lequel elle incarne une femme soupçonnée d’être une prostituée de luxe par son mari jaloux (Omar Sharif).
Aimée était devenue une célébrité internationale après avoir joué l’amant de Trintignant – leurs personnages étaient veuve et veuve – dans la romance automobile de Lelouch en 1966. Un homme et une femmequi a suivi une Palme d’Or accompagnée de deux Oscars.
Tourné en trois semaines avec un petit budget, le film a rapporté 14 millions de dollars aux États-Unis et plus de 50 millions de dollars dans le monde. Aimée est devenue la première actrice française à recevoir une nomination aux Oscars pour un rôle francophone, même si elle a perdu face à Elizabeth Taylor pour Qui a peur de Virginia Woolf ?
En 1986, Lelouch et les acteurs se sont réunis pour réaliser Un homme et une femme : 20 ans aprèsprésenté en première hors compétition à Cannes.
Aimée a continué à travailler régulièrement tout au long des années 90, se produisant dans plusieurs autres productions de Lelouch tout en travaillant avec Altman, Bertolucci et d’autres auteurs comme Angés Varda, Jerzy Skolimowski et Mika Kaurismaki.
Elle a cependant laissé passer l’occasion de jouer aux côtés de Steve McQueen dans le rôle que Faye Dunaway a rendu célèbre dans les années 1968. L’affaire Thomas Crown.
Dans La prairie de bouleaux, Aimée a joué dans le drame du survivant de l’Holocauste Loridan-Ivens, filmé sur les sites mêmes d’Auschwitz et de Birkenau. « Au début, je ne voulais pas accepter ce rôle par modestie », a-t-elle déclaré. « Nous avons tourné dans la caserne même… C’était horrible. J’étais malade et quand je suis revenu, j’ai perdu mes cheveux.
Elle a reçu un César honorifique de son pays d’origine en 2002.
Aimée s’est mariée quatre fois, les trois dernières avec le réalisateur-producteur grec Nico Papatakis, avec qui elle a eu une fille, Manuella ; au chanteur, auteur-compositeur et acteur français Pierre Barouh, qui a interprété la chanson titre et est apparu dans le rôle de son mari décédé dans Un homme et une femme; et enfin, de 1970 à 1978, à la légende du théâtre britannique Albert Finney.
